尤无曲：弦上恰存杳渺声

许是爱附庸风雅的缘故，对琴，我有一种莫名的神往。 太古遗音，枯木龙吟，梅花落，一池波，万壑松，单是这些名字，便足以让人心醉。 有宋代神农式古琴，名曰玉壶冰。据传其音杳渺清婉，金声玉振。闻之若澄然秋潭，皎然寒月，幽然空谷。余常以不能亲聆为憾事。

周亚鸣：桃花杏雨江南(图)

人类文化是慰藉人生的，中国文人画是以绘画为艺术形式陶铸人文人生的最高品格、文化形态，正与最彻底、最纯粹的人文要求相契合。年方弱冠的周亚鸣，已经在懵懵懂懂之间选择一条可能通达文人画境界的文化人生之途。

名家作品中的端午节

申石伽 ：疏影冷香 溢纸而出

别署西泠石伽（1906-2001），室名“六步诗楼”，浙江杭州人。早年师从俞云阶、胡也衲，1925年与康云、胡亚光等组织西泠书画社。1929年加入中国美术会，与叶浅予组织中国美术会第一届杭州画展。1949年后长期任教于上海工艺美术学校。曾为上海美协会员、上海市文史馆馆员、浙江文史研究馆名誉馆员。

苏葆桢：朴雅秀出

苏葆桢(1916.5—1990.6)，著名国画家，师从徐悲鸿、张书旗、傅抱石等大家，江苏省宿迁市埠子镇苏圩村人。西南师范大学教授（现西南大学），硕士生导师，原重庆国画院副院长。其父系清末秀才，开办私塾教书，喜书画。葆桢自幼受其父熏陶，以善画闻名于乡里。

齐白石作品拾遗

他在绘画艺术上受陈师曾影响甚大，他同时吸取吴昌硕之长。他专长花鸟，笔酣墨饱，力健有锋。但画虫则一丝不苟，极为精细。他还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农。

丰子恺 永恒的温雅

在上世纪三十至五十年代，丰子恺的漫画极受国人欢迎，他那别具一格，反映现实充满幽默，富有哲理的漫画，深入人心。邵克萍、黄丕谟都是我国版画界的一代大家，他们的少年时光都生活在上海，据二老回忆：他们小时候酷爱读丰子恺的漫画，只要有报刊刊登，他们都会剪下来收藏。他们说：丰子恺漫画是中国美术界的一朵奇葩，他对中国美术的贡献是创造性和创新性，是前无古人的。

华丽与雄直相持而后成

中国花鸟画作为一个完整的体系，经历了一个漫长而璀璨的发展过程。新石器时期的彩陶刻划,揭示了先民们对于美的向往和执着。隋唐为绘画的鼎盛时期，花鸟画趋于成熟。

李华生：传统嬗变的陌生与大美

宗师赵望云作品价值的再认识

在中国画发展的历史进程中，有许许多多的人像里程碑一样立在那里，如坐标一样让我们时刻明白我们在哪里、我们要向哪里去。在当代中国绘画史上，赵望云就是这样一个人。

陈绶祥 耕耘文人精神的乐土

陈绶祥关注到“85思潮”，并在上世纪90年代中期提出了“新文人画”这一文化主张。这在当时是大胆的，也是另类的。

萧散简远孙其峰

孙其峰先生以花鸟闻名，兼能山水。但在展览和画册中，很少看到他的山水画。不久前，获知要出版先生的山水画集，又驚又喜!这些山水，皆其女儿平日拾藏，有笔画，有指画，时间跨度约在上世纪70年末到新世纪初，特别在幽居招远那十年(1996-2005)，家乡的山光水色，激起了他的创作热情，留下的作品最多。