（吴茀之冷翠作品）

“海派”是中国近、现代史一个特指的专有名词，出自“海派绘画”也就是“海上画派”的简称。“海上画派”与“京津画派”及“岭南画派”是19世纪末、20世纪初中国传统绘画变革、发展之初的三大画派。“海派”代表了中国近代以来最具活力的地方文化的倾向性，其对中国近现代的文化艺术有很大的影响与引领作用，直到今天依然在影响中国当代文化艺术之风尚，以其强劲的艺术影响力衍生出当下的“新海派”、“后海派”。

“海者，纳百川；上海，海上也。”凭借特别的地理位置，上海从一个渔村在百余年间成了中国最大的商业城市。随着上海的繁荣，众多的江、浙、皖地区画家涌入上海并开始以卖画为生。早期海派画家多以兼工带写的花鸟画和人物画为题材，后期海派绘画恰遇20世纪之初中国社会变革之际，新文化运动的兴起改变了海派绘画的文化品质和历史际遇，也极大地影响了此后中国画坛的新格局，于是，海派绘画出现了多元化的趋势，这其中就包括后来的“新海派”、“后海派”。

以“文革”为分期，新海派通常被分为前期新海派和后期新海派。“新海派的学术内涵和社会价值正是历史精神与现代观念的结合；新海派水墨是传统笔墨与现代视觉的结合。”新海派是海上画派的继续和衍生，是以海派元素为其基本实质,附之具有现代感、时代性、新兴元素的新时期海派绘画。前期新海派画家的创作多为现代艺术范畴，然而出生在上世纪60年代，成长于“八五新潮”时期的新海派后期代表性画家的水墨作品当属当代水墨艺术范畴，可堪称当代海派水墨新粉本，引领着海派当代水墨步入后现代艺术语境下的21世纪画坛。

“后海派”即70后、80后在上海生活和创作的画家。之所以与以往海派、新海派画家大不同，是因为他们生长在一个全新的社会时期，他们有着清一色的学院背景，艺术潜质和创新能力极强，是当代海派水墨艺术的中坚和新锐力量。新崛起的后海派画家秉承求新、求变的海派精神，在传承中创新，在创新中颠覆。显而易见的是，后海派崛起的70后、80后水墨画家已成为当代画坛新宠，亦是海派艺术市场的新标杆。

（文/杨维民，独立策展人、艺术评论人）

(编辑：吴小燕）