现在所称的应酬之作常常是草率敷衍之作的代名词。现今的书画界不乏这类几乎不能称之为作品的应酬之作，且被别有用心者用笔精墨妙之类的溢美之词胡乱吹捧，昂然行走于江湖之上，频繁现身于众多画廊与各大拍场。

      现在所称的应酬之作常常是草率敷衍之作的代名词。现今的书画界不乏这类几乎不能称之为作品的应酬之作，且被别有用心者用笔精墨妙之类的溢美之词胡乱吹捧，昂然行走于江湖之上，频繁现身于众多画廊与各大拍场。受此乱象蒙蔽，一些普通藏家总以为自己手中的应酬之作价值不菲，缺失对其实际价值的清醒认知。

    低劣的画作不应以艺术品来衡量

    彭先生（书法家）：

    评判一幅画作的价值，不应以简单或复杂作为标准，更不能以创作时间的长短来定论。比如一幅画看似简单，但有文化的内涵，有笔墨的韵味，而且又有意境，这也是有收藏价值的，但低劣的应酬画不能以艺术品标准来衡量。

    任何事情都有两面性。不可否认，当代一些人每天忙于应酬，奔走于各种场合，不断复制画作，作品毫无新意，这与真正的艺术家还是有距离的。真正对自己负责的艺术家，不会过多地画一些应酬画。应酬画画得太多，容易给自己制造不少不应有的麻烦。艺术家要尽量向李可染、吴冠中等老先生学习，他们对创作是很严谨、很负责的。当代有很多艺术家在这方面把握得很好，很少去参加某些应酬的场合。

    另一方面，不要把笔会上的作品认定是应酬画。应该看到，艺术家出于爱心所创作的作品，不管是单独创作还是合作的作品，都是很认真的创作，这样的作品不仅有艺术性，还具有史料价值。

    艺术品是以艺术水准的高低来评判的，每一位对艺术负责、对自己负责的艺术家，无论参加怎样的场合，都是以艺术的要求来创作的，而那些忙于应酬作画的人，作品也有价值，但价值的高低取决于画面的质量。

    应酬画不具有创作的代表性

    刘先生（画家）：

    应酬画有艺术价值，但不是一个艺术家某一时期的最高水准，不具有代表性。说的直白一点，为了应酬而创作的画作，有点摆摊卖艺的感觉。

    应酬画的产生有着多样的原因，艺术家有时碍于情面，有时为朋友间的交际需要，有时则是利益驱使。

    艺术家频繁地出入各种应酬场合，这对艺术本身来说，是很不负责任的。对于艺术家来说，他们对这样的作品也不认可。比如，很多艺术家因为在应酬的场合画了一些水平质量不高的作品，在某一场合被收藏者上拍，由于水准不高，拍卖的价格与本身的市场出入太大，便出现了对画作不承认的现象。艺术不是产品，艺术家要尽量避免应酬的画画，因为时间久了会形成习气，容易千篇一律。真正的艺术是每一幅都有自己的个性，每一幅都是不同的。

    艺术家需要保持一个严谨的态度，绘画中的笔墨运用、画面结构，需要艺术家的沉淀。比如当代著名人物画大家黄胄对自己不满意的作品都会处理掉，保证创作出的每一幅画作都是自己满意的。

    应酬画对于市场的长远发展是有负面作用的，因为市场所认可的是名家的绘画精品，应酬画虽以低廉的价格赢得部分藏家的喜爱，但随着时间的推移，最终失去的是更大的市场认可。

    与真正的艺术创作无关

    孔女士（画家）：

    艺术家的应酬之作是有一定价值的。比如可给个人以志纪念，可作档案留存等，只是与真正的艺术创作无关，与高价无关。物以稀以精为贵，艺术作品亦然，应酬之作的同质化自然会使其价值大打折扣。即使出自大师之手，那些流水线生产的作品也会显得笔僵墨呆，面目鄙俗。艺术创作需要表达艺术家的真情实感，应酬之作非书画家情愿，不合创作规律的重复制作又会有多少艺术价值？而市场上那些或真或假的名家应酬之作有一个合理的价位也就罢了，如果将它们等同于艺术家的精品力作，同样高价售卖，那就大谬不然了。

    作为藏家需要明白，书画家一般不会把自己的用心之作随便送人，大名家的精品力作大多已被国家收藏。对书画家的应酬之作要以平常心待之，不要奢望它们有朝一日会价值连城。在赝品泛滥的当下，有人为了求得真迹，热衷收藏一些笔会上的作品，笔会作品却又大多为应酬之作。

     理性的藏家要会对应酬之作说“不”，不要因为作者是名家或者古人，就认为一定有多大的艺术价值和商业价值，不为炒作忽悠心动。艺术家为藏家提供性价比基本相符的作品，这是为人的本分。为名所累的应酬之作不仅在浪费书画家的生命和才华，也会对自身的社会美誉度产生长期消极的影响。（ 来源：北京商报 ）

    中国日报书画艺术 编辑 张承肃