1月7日，由台湾导演李宗熹导演的话剧《预言》作为天桥艺术中心开幕演出季十大新锐导演作品展唯一的中剧场作品，将暖心上演。擅长以“温情喜剧手法讲述亲情题材”的李宗熹，此次带来的《预言》也是用悬疑喜剧的手法来讲述被遗忘的情感。李宗熹表示：“这个剧本对我来讲，好像在找过去，好像在预言未来。从这两点看，其实是要珍惜现在，珍惜你拥有的一切。”

　　当一个会倾听的导演 通过作品找回记忆

　　台湾导演李宗熹毕业于上海戏剧学院导演系本科，后在高雄担任戏剧老师，作品长于温情喜剧的亲情题材，作品也多是自编自导。

　　李宗熹表示，作为一个导演，他自认为自己的不同之处是：“我比较善于倾听，我会很认真地听每一个人讲每一件事。我觉得一个创作者要学会很敏锐地倾听他人，而不是自以为是地传达自己的观点。“很多人会质疑创作会不会有瓶颈。李宗熹则认为不会，他觉得自己更像是一个转接头，把看到的听到的传递给大家，只要地球在运转，故事在发生，就会有源源不断的创作产生。这也是李宗熹的戏擅长讲故事的原因之一。

　　北京版展现全新思索 时间流转引发全场共鸣

　　《预言》的创作过程中有一句非常重要的话叫做‘重拾记忆中被遗忘的情感’。生活当中有很多事情都是被遗忘的，我们善于遗忘，通过这个戏我们找回一些应该记忆的东西。”

　　尽管该剧曾经在台湾上演，但此次北京演出的版本则全部是重新制作。李宗熹称：“五年前我才35岁，不够成熟，虽然现在也没有太成熟。但是经过5年的时间，对人、对事我都会有更深入的探讨，包含舞台、灯光的运用方面也会有全新的思索。我认为剧中过去和未来就像是两个齿轮，虽然转的方向不一样，但是却相互咬合。在舞台设计上也是将这一理念融合：台上从里到外分为三个相互嵌套的圆，圆形的律动，与时间的流转是相吻合的。因为圆，所以因果的关系就更为玄妙了，没有起点，没有终点，过去与未来的因果就在这个舞台上发生了。”

　　据悉，《预言》 1月7日-1月10日将在北京天桥艺术中心连演4场。

　　十大新锐导演火力全 开启看剧新可能

　　正如李宗熹《预言》一样，本次天桥艺术中心开幕演出季“十大新锐导演作品展“邀请的作品大多数贴近现实，关注当下，结构简洁，形成了中国剧场新力量的一个基本主题和风格。这些剧目贴近生活，紧扣时代，或描写爱情婚姻，或展现生存百态，注重人性开掘，剖析心灵困惑。

　　此次系列展演作品中，十位各具风格的导演带来了他们的代表作品。周申、刘露《如果，我不是我》、胡晓庆《拜金一族》、李伯男的《老张的哲学》以及王翀的《群鬼2.0》将接档，为观众奉上不同角度、手法的戏剧表达。当越来越多的观众走进剧场，戏剧才会进入良性发展，也会涌现更多的优秀作品。