高广健第五次与“中国公主”结缘
国家大剧院版《图兰朵》呈现地道的中国意境
在高广健看来,尽管此前全世界已有近百个版本的《图兰朵》,但大都是西方人在讲述东方公主的故事,一定程度上存在着文化上的距离感和对中国背景理解上的偏差。国家大剧院版《图兰朵》将让这部讲述中国公主故事的伟大作品呈现出地道的中国意境。2008年亮相的国家大剧院版《图兰朵》较之以往版本融入了更多中国传统文化元素,并在求新、求异上做文章,将人们熟悉的传统元素重新组合,融入现代审美特色,制造出全新的兴奋点,高广健融入了大量中国特色的形象元素,如龙、祥云、石狮、仙鹤、轿子、故宫白玉栏杆等等。所有这些元素不是机械化、程式化的简单堆砌与罗列,而是在充分遵循剧情、配合塑造人物的前提下,为最大程度展现《图兰朵》本身的戏剧张力而精心设计的。
不做朝代定位,又处处体现中国传统文化和宫廷文化,是新版《图兰朵》的一大亮点。场景中自商周以来历朝各代的文化元素都有体现,却又不给人以错乱:卡拉夫敲响的铜锣及上面的“饕餮纹”,由商周青铜器文化变形而来;宫门两侧威严的天王浮雕造型仿自居庸关的元代浮雕;宫殿造型选用了明代太和殿的结构,再借用汉代图案“凤鸟纹”加以装饰,以烘托图兰朵公主的高贵;宫殿中所用汉字都以秦汉风格的隶篆表现。而唐代名画《簪花仕女图》、宋代徽宗的《瑞鹤图》的巧妙运用,都舞台成为舞台布景中的神来之笔。
大剧院版的另一创新亮点是:充分展示了国家大剧院现代化的舞台硬件。国家大剧院拥有国内顶尖世界一流的舞台设施,可根据剧情升降、进退、平移。全剧开场,高广健就有大胆设计,让传旨官从20米高的檐幕处“空降”舞台,这在其他剧院难以实现。最后一幕场景的变幻更为绚烂:舞台大开大合,宫廷台阶随剧情推进流动转移,天幕上凝重而深邃的星空由压抑到豁然开阔,中国文化的写实细节与西方象征主义意向空间结合淋漓尽致地展现,营造出一个华美灿烂的舞台。