“救场”救出中国首席
记：初到美国，是否遇到很多困难？
谭：只身一人，非常孤独。旧金山芭蕾舞团是个75人的大团，其中只有我一个是外国人，当时英语不好又没有办法和别人沟通，做了一年的“哑巴”。打越洋电话又贵，我就搭车到中国城的电话局给父母打电话，听到他们的声音，我就开始哭。他们在电话里叫我相信自己，既然你在那边是“外国人”，就要为中国人争气。
记：在美国发展是否一帆风顺？
谭：在美国的大型芭蕾舞团，舞者分为四个等级：学徒、群舞、独舞和首席舞者。当时，旧金山芭团里另两名首席是花了整整16年才从学徒升到首席的。所以我刚入团就跃升到令人羡慕的独舞“段位”，曾遭到其他女孩子冷眼相加。刚开始我不知该如何面对，后来暗下决心，要让别人对你心悦诚服，只有加倍努力，用实力证明自己。在美国第一场有我独舞的演出成功之后，其他演员开始理解我，亲近我。“不打不相识”，我觉得这句中国古话在世界各地都灵验。
更好的机会来自进团第三年。一天，团里的一位首席在演出中意外拧断了手指，第二天不能演出。情急之下，团长递给我一盒磁带说，你能不能一个晚上就把它学下来？那是巴兰钦一个28分钟的舞剧，我曾在德国接触过，却从未正式跳过。当时不知哪来的底气，我想也没想就答应了。那天回到家已是晚上11点，我一遍又一遍地听音乐、琢磨舞蹈，熬了个通宵。第二天再排练一次，晚上的“救场”竟然出奇的成功。从那时起，团里的人才开始真正对我这个中国女孩刮目相看。
记：当时你真有把握吗？
谭：作为团里唯一的中国女孩，懂得如何在关键时刻把握机会太重要了。我当时铆着一股劲，就想用自己的表现告诉他们，中国人有非同一般的艺术能力和吃苦精神。
艺术节演“卡门”很过瘾
记：现在你每年演出很多，常常在一星期之内要完成四五种角色的转换，累吗？
谭：今年我有108场演出。同其他艺术家一样，我也难以避免陷入“完美主义”。我认为芭蕾不只重技巧，更需要演员用内心的情感来跳。不深入把握角色，就无法把她灵魂深处的东西挤压出来。如果让观众觉得你诠释的每一个形象都差不多，那是最大的失败。我每次表演之前都会做足功课，努力用自己的想法来表现人物。
这次参加艺术节演出，我有一段4分钟的独舞《哈巴涅拉》，在里面演卡门，连服装也是我自己设计的。传统印象中的芭蕾舞演员都是穿着很短的裙子，可我想为什么非要一成不变，就把裙子改成开衩很高的长裙，舞蹈编排上也进行了新尝试。卡门是个野性十足的女子，我就和编舞老师商量，添加了地上动作，比如她可以强悍地在地上打一个滚之类的。我跳得很过瘾。
