新华网北京８月１０日电（记者曲冬梅 任沁沁）或许是摇滚乐丰富的表现形式和充满激情的音乐节奏受到了人们的喜爱，或许是迷笛、草莓一样的大型音乐节为摇滚的广为人知推波助澜，总之，摇滚在中国复苏了。

　　“以前身边根本没多少人听摇滚，现在一提痛仰乐队、逃跑计划乐队，几乎人尽皆知了。”地下吉他手王磊见证了摇滚乐迷的增长。

　　“没有摇滚，我的人生是不完整的。”资深乐迷张晨说。

　　摇滚在中国已经走过三十余载。从富有强烈的现实主义批判精神到多元化，中国摇滚在逐步蜕变，走进更多人的生活。

　　上世纪５０年代，摇滚乐在西方兴起；８０年代，摇滚乐来到中国。

　　摇滚对于人们，不仅是一种音乐风格，更成为不少人的人生态度，代表了一种批判精神。

　　在西方，摇滚风格有明显的时代划分，上世纪６０年代英伦风、７０年代朋克风、８０年代重金属风、９０年代电音等，而摇滚在中国称得上是多风格并存。

　　“早期我们听崔健、窦唯、黑豹乐队、唐朝乐队，现在我们喜欢看新生乐队的表演，他们的表现形式更大胆，演唱不拘一格。”７０后摇滚迷李博告诉记者，前辈们的功绩不容磨灭，后生们的努力更应支持。

　　“我喜欢前卫摇滚，很感性。要说国内，我只喜欢扭曲的机器乐队，偏硬核的风格。”杨扶摇告诉记者，他眼里的摇滚就是“道哥这样的”。

　　杨扶摇今年２０岁，弹得一手好吉他，１６岁就和身为天堂乐队吉他手的父亲羊力在迷笛音乐节舞台上同台竞技。他口中的“道哥”，便是被称作“摇滚硬汉”的“扭曲的机器”乐队贝斯手老道。

　　老道认为，在中国，想把乐队做流行了不容易，他对中国摇滚未来的大环境充满期待。

　　记者看到他曾在微信朋友圈发出这样一段话：中国摇滚各个方面都在慢慢进入正规化模式，乐队有了更多登台表演的机会，有了更多真正的有意义的发展。

　　如果说上世纪的中国摇滚还处于模仿西方的阶段，那么现阶段的中国摇滚已经有了中国特色——融入了中国风。

　　作为中国第一支真正意义上的雷鬼乐队，龙神道乐队在演奏上加入了中国乐器古筝。这个创新，让他们成为众多外国观众极力推崇的乐队。

　　走向国际舞台的还有二手玫瑰乐队，他们将东北二人转和摇滚结合，演绎出了另类摇滚。

　　“摇滚无用，无所不用。”主唱梁龙曾告诉记者，他们要做特色乐队，“中国有差不多二十年的时间完全处在音乐进口阶段。如果不考虑怎么做出自己的音乐，我们只能是音乐发烧友”。

　　还有更多的地下摇滚在默默地为中国摇滚注入新鲜血液，北京鼓楼附近的Ｍａｏ　Ｌｉｖｅｈｏｕｓｅ便是地下摇滚集散地。

　　“我更喜欢地下摇滚，他们都是追梦的人。”北京舞蹈学院学生孙敖说。

　　“很多人认为九十年代是中国摇滚的巅峰，我认为巅峰从来没有过。”出生于１９８１年的地下乐队鼓手杨光说。

　　杨光认为，摇滚的巅峰永远在未来。“我是听着摇滚长大的，前辈们确实开辟了新天地，但是人活着就有新鲜血液，我相信，年轻人会做的越来越好，中国摇滚会更好。”

　　正如杨光写的歌词：“摇滚不是个笑话，它是一次痛苦的选择，我们却心甘情愿，心怀感激。”