刘诗昆

　　用行动演绎音乐人生

　　如今，把一位钢琴家当一个偶像去追捧，让一名有天赋的艺术家用“炫技”去做噱头，让古典乐坛显得十分浮躁。而所幸这个时代还有一些音乐家在坚守。上周日已经76岁高龄的刘诗昆在广州大剧院上演了独奏音乐会，并提前一个小时在大剧院前厅对前来欣赏音乐的听众进行演前导聆。整场音乐会中，刘诗昆表现出对音乐、对观众的极大尊重，不仅在事前对于曲目精挑细选，还在每首乐曲奏毕后都起身鞠躬，表达对喜爱音乐之人的谢意。在如今这个浮躁的年代里，刘诗昆用自己的行动演绎着“音乐人生”。

　　广州日报记者 范协洪

　　每个细节都感人

　　常说一位音乐家对于一场音乐会的尊重，可以从他为听众准备了什么样的曲子窥得一二。刘诗昆音乐会的每一首曲子，都是他精挑细选而出，有其自己改编的中国古曲《春江花月夜》，也有家喻户晓的《卡门》选曲，甚至还在返场加演时为观众带来自己改编的、具有高山族色彩的台湾民歌，而却没有人能知道它的名字。

　　大师为了能让乐迷更好地理解每一首曲子，还特地抽出一部分时间，在开场之前与观众分享自己每一首选曲背后的故事，令不少乐迷感叹“长知识”。虽然，演前导聆在国外音乐会上十分常见，但在国内却寥寥无几。大多数来国内举办音乐会的音乐家，有如此的精力与时间，更愿意选择放在音乐会之后的签售上，而非音乐会之前与乐迷的交流之中。

　　看过刘诗昆音乐会的人对于一个细节，应该都是印象深刻。拿着话筒，刘诗昆的手偶尔会略微颤抖，让乐迷不禁担心廉颇老矣，尚能琴否。而当他站上舞台、坐在钢琴之前，立刻如触电般地换了一个人，弹起琴来依旧行云流水，数十年的功力、历练都化在每一个音符之中，毫无保留地与现场观众分享。

　　为音乐坚守舞台

　　事实上，现在大多数年轻一辈类似于“偶像”的音乐家们拥有的光环，刘诗昆都曾经拥有过。曾经的刘诗昆天生一双弹钢琴的大手和超强领悟力，更重要的是很多后辈都已经销声匿迹的今天，他依旧坚守在舞台上。年逾古稀的他，依旧可以不依靠琴谱弹奏一整晚的音乐，依旧可以根据自己的理解去改编中国民谣，一位如此高龄的音乐家要做到这些，其背后花费的努力自不必说，而更让人唏嘘的是，如他这般努力的年轻音乐家却少之又少。

　　很多人都会认为，刘诗昆这样德高望重之人，不必再出来开音乐会、办讲座或大师班，一样生活无忧，一样会被众人追捧，但他却选择了这样一条艰辛却令人敬佩的路。你也许可以不理解，但事实却是，连几乎所有未满10岁的小琴童也都知道刘诗昆大师的名字。而他，并未因为台下绝大多数观众比自己年轻（现场近一半是琴童）而有丝毫轻慢。一位曾经在上世纪70年代就听过他演奏并一直很欣赏他的乐迷，在这次音乐会之后，感慨万千，称被刘诗昆的专业精神和艺术感染力所征服。