左图:《疯狂的麦克斯·狂暴之路》 简直是拯救今年奥斯卡的唯一一根芦苇，这部反乌托邦的电影不仅是末世里一群女人的自救，它所伸张的“她”的力量，也可能是好莱坞不多的一点拯救与逍遥。

　　上图:《卡罗尔》这部关于女性之爱的阴柔影片，被《荒野猎人》的雄性荷尔蒙狂欢挤压到边缘地带，并且，以导演手法见长的《卡罗尔》，偏偏没有被提名最佳导演奖。

　　距离今年奥斯卡颁奖礼剩下不到半个月，入围名单公布后掀开的争论却仍在升级。过去的一年是北美电影圈的小年，奥斯卡的候选名单是“合格以上，良好未满”的电影撑场面，然而这乏善可陈的年度总结引发了一场近20年来少见的“好莱坞真理问题大讨论”。提名公布当天，好莱坞的黑人演员和导演炸了:20个表演类提名中，没有一个黑人演员，确切说，整张名单都是“白”的，以黑人说唱乐队为主角的传记片 《冲出康普顿》 获得的唯一提名，是影片的编剧，一个白人。

　　很快，社交网站上出现了一个针对性十足的标签:过分白色的奥斯卡。这场“黑白之争”飞快地演变成好莱坞内部各种“弱势”声音声讨的浪潮。拉丁裔和亚裔的电影工作者控诉，被脸谱化、边缘化的几乎包括了全部的有色人种和少数族裔。非异性恋的导演和演员们为《橙色》和《卡罗尔》遭受的忽视而愤然不平;最后，这个行业里的女人们也怒了:在谈论包容和多样这些形容词时，能先实现男女同工同酬么? 敢不敢让更多的女人进入决策层?

　　肤色挑起的争议升级成一场渗透了全行业的平权运动。争吵从北美吵到欧洲，以至于奥巴马和希拉里先后出面表态，奥巴马大而化之地说些政治正确的话，诸如“种族和性别不该成为职业的边界”，希拉里则犀利些:“吵成这样是小题大做，但奥斯卡评委会也该考虑与时俱进了，别总把女人和少数族裔拦在外面。”

　　身为圈中人的梅丽尔·斯特里普对此一点都不乐观，在柏林影展担任评委会主席的她，评价老家的这场是非:“今年的奥斯卡评选眼光是单调的，整个好莱坞就是这么单调。好莱坞不可能实现多样化，除非垄断决策层的中老年白人男性能退场。”

　　沉默的边缘群像

　　艾德里斯·艾尔巴在 《无境之兽》里演出的非洲嗜血军阀，被认为是年度最触目惊心的表演之一，为此，他获得演员工会和英国学院奖的最佳男配角提名，而在奥斯卡的入围名单上，这部在不同影展场合被重视的《无境之兽》 没有获得任何奖项提名，艾尔巴也无缘最佳男配角的争夺。同样被“错过”的好表演，还有 《边境杀手》 里的本尼西奥·德·托罗，拉丁裔，波多黎各人;《八恶人》 的萨缪尔·杰克逊，昆汀·塔伦蒂诺的老搭档，黑人。《奎迪》可以看作是《洛基》这个陈旧的电影系列被创造性地重启，导演大胆地让一个黑人男青年成为主角，但 《奎迪》 获得的唯一奥斯卡提名，是这部黑皮肤电影里唯一的白色面孔，男配角史泰龙。确切地说，在表演类奖项的20个提名中，没有非洲裔，没有拉丁裔，没有亚裔，一“白”到底。

　　25年前，黑人喜剧明星艾迪·墨菲作为颁奖嘉宾站在奥斯卡的舞台上，他说:“也许我说完这段话，这辈子就没机会被奥斯卡提名，更别说拿奖了。但有些话总要有人说破。我希望在这个行业里，我和我的黑皮肤同胞们得到专业的认同，我们不是可有可无的边角料。”四分之一个世纪过去，今天的状况并没有比当年有本质改善。迄今，奥斯卡的得奖花名册被白皮肤垄断，哈里·贝瑞是唯一的“有色”影后，影帝中的有色人种比例是7%，在40年的时间里，总共评出两位黑人影帝。

　　有色人种在评奖中的地位，也是他们在电影中处境的写照。他们不仅在评奖进程中被压制，他们在银幕上就是边缘的，沉默的，很难走到镜头正前方发出自己的声音。《哈里·波特》 全系列八集，超过20小时，非白人演员有机会说台词的时间，加起来不超过10分钟。去年的奥斯卡最佳影片 《鸟人》，非白人演员的戏份不到一分钟。过去近80年中，有色人群即使在电影里荣幸地获得“发声”机会，他们扮演的角色不外乎:通灵的神婆，保姆，女主角身边咋呼的闺蜜，不解风情的宅男，为富不仁的阿拉伯酋长，恶棍，恐怖分子，成事不足的小跟班，肌肉男，以及忠诚宽厚的仆从或副手，最后算是最体面的一种戏份。

　　又白又直的审美

　　不仅肤色，性别和年龄也是存在于好莱坞的顽固壁垒。据统计，奥斯卡奖评委成员，94%是白人，2%是非洲裔，2%是拉丁裔，剩下2%是亚裔和其他少数族裔。全部成员中的77%是男人，平均年龄超过63岁。有评论形容，奥斯卡奖项的归属体现着一群上了年纪的白人直男的审美，美学与价值观的扁平感渗透在评奖中，也浸染着整个行业。

　　在这个意义上，《卡罗尔》 和导演托德·海恩斯被这套“既白且直”的规则提前宣布出局。自从去年五月戛纳首映以后，《卡罗尔》 是整个欧洲和北美在2015年谈论最多的电影之一，即便这不是海恩斯最理想的作品。甚至可以说，《卡罗尔》 过分的细致中有某种局促，欠缺之前 《远离天堂》和 《幻世浮生》 中自然流动的气韵。可是搁在2015年，这是一部导演风格鲜明、手艺精致到足以给观众极大安慰的作品。但是，这部关于女性之爱的阴柔影片，被 《荒野猎人》 的雄性荷尔蒙狂欢挤压到边缘地带，并且，以导演手法见长的 《卡罗尔》，偏偏没有被提名最佳导演奖，而海恩斯是公开喜欢同性的，这就难怪坊间传言，海恩斯不是专业能力输给同行，他是败给了性取向。

　　同样冤枉的还有 《橘色》。这部用iphone拍摄的电影，是2015年圣丹斯影展上最让人惊艳的作品之一，导演用有限的预算，因陋就简的设备，尝试了大胆且新鲜的摄影风格，更大胆的是影片所聚焦的主角，是一群在好莱坞的角落里求生的变性人，他们亦男亦女，他们被无视、遭轻贱，但他们也泼辣悍然地生活着。圣丹斯影展历来被视为奥斯卡的预备役，但是《橘色》 对于平均年龄63岁的评委们而言，是难以消受的重口味。对此，英国学院奖主席公然地表示不理解:“好莱坞怎么就这么恐惧‘同性，和‘变性，，我们这儿在1990年代初就能提名 《哭泣的游戏》 为最佳影片，那片子不仅主角是变性人，背景还是北爱尔兰和平军。”记者 柳青