在工作间

集体合影

　　新华网济南1月14日电 （记者 郝桂尧）由山东省艺术研究院创作，山东工艺美术学院数字媒体艺术工作室承担数字舞台视效制作的舞剧《兰》，1月8号晚在省会大剧院首演。

　　舞剧《兰》在舞台美术、数字视效、音乐、服装、舞蹈等多个方面均为原创，首次使用数字手段进行舞台创作。《兰》以中国传统舞蹈语汇为元素，融合古典舞和现代舞的表现形式，用日晷流动、岁月更迭、时空交替和兰之品质、兰之品格，把儒家精神的丰富内涵融合贯通；以独特的艺术视角和唯美的象征空间，引领观众与心灵对话，与精神私语，领悟儒学思想中“礼”“仁”“和”的纯美世界，感受中华儿女代代相传、延绵不绝的精神信仰。为配合整部舞剧的文化背景，《兰》数字背景采用水墨风格，根据三幕剧情的演进，设立不同风格不同节奏的画面语言与构图，通过与灯光、舞台及演员的配合进行创作。

　　该剧视效导演、山东工艺美术学院游戏艺术设计教研室主任张光帅介绍，自2015年10月19日起，历时80余天，组织30余师生参与创作，分别在原画、后期、数字特效、三维制作、摄影摄像不同环节调配影视、动画、新媒体艺术设计、游戏艺术设计相关专业的学生进行创作。经历剧本讨论、分镜头制作、动态分镜头测试、舞台调研、特效制作、现场测试等多阶段讨论，历时20余场讨论会，最终形成50余分钟的高清特效数字布景，在1月8日的首演中获得社会各界高度评价。

　　该剧视效总监、中国舞台美术学会新媒体艺术委员会委员顾群业认为，舞剧《兰》五位一体的创作模式开启了传统舞剧的新探索，将新媒体的技术手段与传统舞台进行融合与尝试，在数字舞美中使用动态水墨影像为元素的视觉设计，提升了画面的感染力，配合舞蹈的情境进行剧情解读与渲染，提高了舞剧的整体格调。中国传统“礼”“仁”“和”的纯美文化空间与“时尚”“光影”“慢美学”的解构重组，传统与当代的重构释读完成了《兰》的思想表现与形式组合。

　　该剧出品人张积强说，山工艺数字视效团队的加入，使得该剧从“四位一体”的创作模式升级为“五位一体”，在传统内容的表达上运用新媒体技术，成功打造了山东舞蹈史上第一部数字化舞台舞剧作品，在山东舞蹈发展进程中实现了新突破。