5月12日演出：

1、《弦乐安魂曲》 武满辙

武满徹1930年出生于东京，自学成材。1950年发表处女作钢琴曲《2个慢板》。1957年在病床上创作了《弦乐安魂曲》，该曲发表初期受到争议，1959年受到来日的斯特拉文斯基的称赞，成为世界知名的作曲家。他的成功使战后日本音乐界受到世界音乐界的关注。

《弦乐安魂曲》是受东京交响乐团的委托，初次创作的弦乐作品。这部单乐章的作品分3个部分，从开头起演奏并逐渐展开的“像波纹一样展开的柔缓的振荡”独白似主题旋律。中途出现的痉挛似部分最终溶化并消失到这柔缓的振荡之中。来日的斯特拉文斯基临听该作品后，十分赞赏。该作品1960年获得东京现代音乐节德国大奖，之后该作品屡被各乐团选用。

2、小提琴协奏曲 柴科夫斯基

作于1878年。是柴科夫斯基最著名的作品之一，与贝多芬的D大调、门德尔松的e小调、勃拉姆斯的D大调小提琴协奏曲并称为世界四大小提琴协奏曲。 这首乐曲的特色不但充分发挥了主奏小提琴绚烂的近代演奏技巧，展开了色彩丰富的管弦乐，造出了比以往的小提琴协奏曲更新鲜的韵味，而且用他含有俄国民谣的地方色彩，独特的充满哀愁的优美旋律，作成了格调新颖、独特的作品。

由于这首乐曲是柴科夫斯基受到了拉罗作曲的《西班牙交响曲》的激发而作的，所以我们可以很容易地看出，两者之间有着共通的构想。这部小提琴协奏曲是一部欢快、活泼、充满青春气息的作品，它歌唱青春，歌唱生命，表现了俄罗斯人民的乐观主义精神。这首乐曲当初相当不受世人欢迎，然而历史最终证明这是一首绝无仅有的音乐杰作，在音乐舞台上久演不衰，成为许多著名小提琴家的保留曲目。

全曲共分三个乐章：

第一乐章，中庸的快板，D大调，4/4拍子，奏鸣曲形式。规模宏大的第一乐章表现了生活的乐趣。具有俄罗斯民间音乐的宽广气息和明朗悠扬的诗意。其主部主题具有动人的歌唱性，体现了俄罗斯歌曲宽广动人的气息，仿佛在歌唱青春、生命和大自然。

第二乐章，短歌，行板，g小调，3/4拍，三段体。其沉思般的抒情，被称为“小抒情曲”。主要旋律真挚动人，略带伤感。仿佛从远处传来一阵悠扬的歌声，使人嗅到了大自然清新的气息。

第三乐章，终曲，活泼的快板，D大调，2/4拍子，回旋奏鸣曲形式。主题令人有俄国风激烈地敲击之感，是属于俄国民俗舞曲特雷巴克的一种。以很强的节奏，快活地进行，宛如一幅人民欢庆节日的图画。

3、序曲—《费加罗的婚礼》 莫扎特

《费加罗的婚礼》是莫扎特众多的歌剧中最为著名的一部，K492,作于1785-1786,这部作品共包括一个序曲与四幕。

4、第四交响曲F小调作品36 柴科夫斯基

f小调 第四交响曲 柴可夫斯基（俄:1840--1893）

柴可夫斯基是一位最具世界影响的俄罗斯作曲家,他所创造的鲜明、深刻而有力的旋律形象，具有令人心驰神往的感染力。柴可夫斯基曾强调表明第四交响曲是一部纯粹的心理戏剧。他在生活中所面临的那些越来越尖锐的涉及哲学根本原则的问题，以及堆积得越来越多的内心的不满情绪，包括个人同严厉的宿命力量、人民群众同个别人命运的关系等，在作曲家的早期交响曲中都还只是初露端倪，而今却已成为第四交响曲的内容和核心。这部交响曲第一次如此鲜明地接触到宿命的哲学思想，第一次如此精练地体现了对生活的深切热爱，以及人们为争取自身的幸福而同冷酷无情的命运的威力不懈地斗争。

这部作品的四个乐章揭示了从个人的悲剧性体验到人民的节日场面的发展道路：第一乐章具有最戏剧性的特点，实戏剧性冲突的开端和这出戏剧发展的第一阶段，它揭示了为孤独而受苦的个人的斗争悲剧，是全曲的主要支柱之一。当中两个乐章稍许脱离并缓和了这个矛盾，为过渡到最后乐章做好准备。最后乐章基本上是人民同凶狠的敌对力量的斗争，同时主人公通过与人民群众的交往而克服自己的苦难，吸取了新的力量。“活下去毕竟还是可能的”，这就是作曲家为这部作品下的最后结论。

剧团简介：

1946年创立，起初名为东宝交响乐团，1951年改称东京交响乐团，是日本具有代表性的交响乐团。历代指挥有近卫秀磨、上田任等，1964年以来，秋山和庆长年担任音乐监督和常任指挥。现任桂冠指挥秋山和庆，音乐监督Hubert Soudant、常任指挥大友直人、正指挥饭森范亲。

除主办定期演奏会和特别演奏会外，1997年起先后承担了新国立剧场落成演出，团伊玖磨作曲歌剧《TAKERU.建》演出和其它歌剧、芭蕾的演出。作为其特色之一，该团还演出包括日本音乐家在内的世界各国现代音乐作品和声乐结合的作品。每年推出具有影响力的作品，如1994年勋伯格《摩西与亚伦》（由日本人演出的日本首演）、2000年拉亨曼《卖火柴的小女孩》、2001年黛敏郎作曲：歌剧《古事记》、2004年普契尼：歌剧《图兰朵》等。该团先后获得1949年第一届每日音乐奖、1953年文部大臣奖、1990年音乐之友社奖、1993年京都音乐大奖、1994年度每日艺术奖、文化厅艺术作品奖、1998年三得利音乐奖、2001年中岛健藏音乐奖特别奖。

1996年入选以支援日本音乐界带头团体为目的的日本文化厅“21世纪艺术计划”。目前还被列为文化厅艺术创造活动重点支援单位。

1976年北美巡演起开始国外巡演，至今足迹遍及19个国家，演出64场，在世界各地获得很高评价。其中，曾于1986年首次访问中国，在北京和上海举办演出，获得好评。

1999年起在新潟市定期举办演奏会。作为川崎市音乐基地的乐团，在2004年7月建成的川崎市音乐厅举办定期音乐会，不断扩展活动场地。

继承传统的同时致力于现代音乐创作，艺术水平在世界上得到认可的东京交响乐团将于2006年迎来建团60周年。