●艺术：《中国京剧人物》

　　作者：赵梦林

　　定价：88元

　　评分：8.5

　　出版：朝华出版社

　　近日有幸读到朝华出版社出版、由赵梦林先生编著的《中国京剧人物》。这是一本品析京剧人物造型艺术的书籍，它的内容详实，从京剧各行当的特点讲起，介绍化妆、道具、服装、舞台等各项造型艺术，并以300多幅作者手绘的京剧人物艺术形象，来解析京剧的人物造型。

　　与时下各种对于京剧美学的研究不同，赵梦林醉心于人物扮相本身丰富的艺术性与文化内涵，京剧中的人物塑造，往往蕴含了历史、文学、美术等种种丰富的文化资源与传统因素。一如作者在书中所说，“京剧角色经扎扮已不是演员本人，而成为一件艺术品，角色上台未曾唱念表演，观者就知道他是何许人物，这就是所谓的‘扮相’。扮相好即占演出成功的一半。”

　　在时下对于京剧人物画的多方演绎中，赵梦林先生选择了最为忠实、甚至可以说是最为“笨拙”的手法。他去除了画家表达中的个性化成分，一反绘画中的渲染表现，而是持续深入地对于京剧人物造型进行系统的描绘、记录与研究。

　　赵梦林并非以文化回顾的姿态来呈现这本书，而是作为与戏曲文化共生的“当事人”角色。他从小看戏，与戏曲界有多年的交往。他5岁就学画，很早就喜欢描绘那些戏曲人物和京剧脸谱。书中，还可见到作者儿时以稚拙的笔触所绘的包公、曹操扮相以及珍贵的后台速写。他是生于斯，长于斯，戏曲文化已融入其个人创作生涯的全部篇幅。

　　书中的手绘，与早年的连环画、水彩年画颇有相近之源，都采用一种非常中式的手法。而赵梦林先生的京剧人物画，总让人想起年画中颇受欢迎的一种——戏曲年画。戏曲年画曾被称为“最有学问的年画”，中国的戏曲与年画是相互交叉、相互结合着的两种艺术，这不得不说是一种文化上的奇异现象。两种艺术的结合相得益彰，是人民群众喜闻乐见的产物，是劳动者们的文化创造。在这结合之途中，赵梦林先生却走出了一条新路。

　　画中有戏，戏中有画，一本画册背后有着深厚的传承。这种文化根基从作者的师承上即可见一斑。绘画上，他师从著名画家沈家琳先生，后者是月份牌年画大师金梅生的入室弟子。而在京剧的承传上，他于1994年成为京剧大师翁偶虹的“关门弟子”，得到晚年翁偶虹先生的亲传教授。这本书的资料性、历史性价值，对于舞台美术、京剧的设计者有参考性，其中的中国审美元素也对于中外艺术家有着值得学习和吸收的艺术价值。（本报有删节）　

　　读家：王小丽