央广网北京1月6日消息（记者何源）据中国之声《新闻纵横》报道，去年夏天，大小银幕都被一只猴子刷了屏——-被业内誉为国产动画良心之作的电影《大圣归来》，用口碑完成逆袭，票房完美定格在接近10亿；同时，在观众心中也刮起了一股支持国漫的情怀之风。

　　新年伊始，国产3D动画电影《小门神》登台亮相。时隔半年，作为接棒《大圣归来》的又一国漫力作，行业内外对影片寄予厚望。同时，这部由阿里影业参与投资和宣传发行的电影，总耗资接近1亿元，绝对是中国影视上最贵的一部动画电影。

　　上映5天，《小门神》确实收获了良好的口碑，但6000万的票房表现却又“差强人意”。造成这种尴尬局面的原因是什么？除了观众和制作者的情怀，国产动漫究竟还差些什么？

　　踩着新年的脚步，曾经年画里的门神，也摇身变成一胖一瘦两个动画形象。影片把古老故事做了现代化的改编：现如今，已没什么人家贴年画，门神、土地公公、灶王爷们都面临失业，他们只得亲自到人间寻找自我价值。阿里影业项目总监金肇南解释说，这个题材，不仅利用观众对门神传统的亲切感，还把他们拉到平等的位置，创造人和神对话的可能性。

　　金肇南说，门神在神界是相对比较卑微的神，不是那种神通广大的。是属于很平民化的、贴在家家户户门口的形象。不希望从一种描绘太上老君、二郎神那种高富帅，而选择一个较为平凡的神。

　　相比之前《大圣归来》依靠89个人众筹而来的780万资金完成制作的艰难，背靠着阿里巴巴的《小门神》显得“吃穿不愁”。3年的制作、接近1亿的投资量，让影片的总渲染量超过《功夫熊猫》等好莱坞动漫。抛开故事不谈，观众确实对制作技术齐齐点赞，认为做到了“数字动画和传统手绘的完美融合”。

　　其实，相对于真人电影，动画电影需要的资金和时间成本反而更高。高投入和收益不确定性，大大抬高了资本进入国漫的门槛。制片人于洲认为，真人实拍电影，比动画电影的难度是要低一些的。几个月也好甚至更短的时间。动画电影，实际上门槛很高、投入大、周期很长，比如好莱坞一部动画电影，要3、4年甚至更长的时间。这是一个非常需要耐心和匠心的事情。单从投资的角度来说，风险是比较高的。所以会有很多人在犹豫要不要来做动画电影。

　　《小门神》的导演王微认为，若不是得益于当下内地市场的爆发性增长，退回三五年这样的国漫根本不可能存在。中国电影市场每年35%-40%的成长，才有机会给需要比较大投入的动画电影存在的空间，再回到三五年前是不可能的。

　　去年国产动画电影票房达20.58亿元，增长了7成。这个数字中有一半是来自《大圣归来》的贡献。就连该片导演田晓鹏也多次表态，《大圣归来》担不起这么高的票房，他们赢在内地观众的国漫情怀上。与好莱坞动漫相比，我们除了情怀，究竟还差在哪里？

　　金肇南说，现在制作动画实际更像一个互联网的工业产品，更多是编程、后台渲染，全面进入CG制作。这块一直缺乏专业的人才。还有在投资上，从《狮子王》开始，国际上一流的动画都是耗资1亿美金以上的作品，国内没有这个环境尝试，普遍观众能看到的动画都是一千万人民币左右。

　　尴尬的是，上映不足5天，有着7.5分不错口碑的《小门神》，排片率却已下滑到4%，票房也刚超过6000万。不少观众坦言，有一部分评分给的是制作诚意，但故事上“显得有些低幼”。影评人时间玫瑰认为，相比于兼顾老少的前提，找到准确定位或许是国漫下一步应该做的。

　　时间玫瑰说，你觉得做一个类型化的电影，可能比较小众。但恰恰是只要满足了这些人的口味，就抓住自己的核心观众了。反而想做一个合家欢的、全年龄动画电影的话，反而处处掣肘。其实《大圣归来》并没有打着全年龄化的旗号，它只是想满足70后，80后这群人。

　　从《大闹天宫》到《大圣归来》，这些年中国电影对西游记这个超级大IP的开发煞费苦心，明后年还会有超过30部跟孙悟空相关的影片出现。而从花木兰到功夫熊猫，遥远的好莱坞对中国历史故事的开发，反而显得更加多元。除了要从传统故事中挖掘题材，给动画形象赋予更丰富立体的形象，也是国漫今后应要追逐的目标。

　　时间玫瑰说，现在大家从中国古代的传统故事中提炼IP，然后再形成动画形象，是很好的做法。从前很少有动画片的创作者会给人物赋予太复杂的心理动态。《小门神》故事里的大BOSS设计成门神自己的心魔，是值得肯定的。好比《大圣归来》之所以受到认可，也是因为对大圣的塑造，比较立体化、复杂。

　　纵横点评：的确，我们不否认《大圣归来》、《小门神》的制作精良是近几年国产动画的巨大突破，但是，每一帧都能当桌面就是好动画么？技术上我们在赶超好莱坞，但精品动画更重要的应该是题材和故事。最近几年，中国电影正在经历着IP井喷，已成名的作品简直是改编影视作品的定心丸，《小门神》此时舍弃了这样一条捷径，虽是冒险，但至少摆脱了中国动漫过度开发美猴王的窘境。那么，怎样在题材原创的基础上讲一个好故事、讲一个不低幼的故事，恐怕是国产动画面临的更具挑战的难题。