会场内景

　　中新网北京11月21日电(上官云) 21日下午，北京大学艺术学院教授、学者丁宁受邀做客北大博雅讲坛，与艺术爱好者们分享对公共艺术的看法。他细数了古往今来一些宏伟的公共艺术建筑，同时表示，提到公共艺术，重要的其实是它背后的文化内涵。

　　对于公共艺术这一课题，丁宁一直都颇有研究。在新出版的《西方美术史》中，他通过对体量惊人的古希腊建筑、雕塑的展示，将西方艺术的精神娓娓道来，内容则包括雍容典雅的古典主义、百变奇绚的现代主义等等。

　　“这本书是原来黑白版《西方美术史十五讲》的精装版。再版时加入了比较精美的图片，便于读者更深入地了解书中内容。”出版方介绍道。

　　在当天的讲座中，丁宁重点谈到了“何为公共艺术”的话题。在他看来，艺术能让生活更美好，公共艺术是人们集体体验的对象，但在具体谈到公共艺术的定义、内涵时，得出的结果却并不太能让人满意。

　　“所以我在国外旅行的时候，有意识地收集公共艺术的视觉材料，希望能从另一个侧面帮助我们思考，什么样的公共艺术才是值得我们学习的。”丁宁笑着解释道。

　　借助幻灯片，丁宁为读者们展示了诸如巨石阵、复活节石人像以及众多的古希腊罗马建筑、雕塑。他尤其提到了英国巨石阵，“那是在一个巨大空间中，用非常大的体量的材料创造的宏大效果。虽然严格来说，它不是艺术，但效果却与公共艺术非常相似。因为，它不是个人体验的对象”。

　　“包括复活节岛上的巨大石人像，我们不知道雕刻者是谁，也不知道雕刻目的。但它们在制作时对于大体量的追求、对‘永恒’这一命题的用心，其实跟今天的公共艺术非常接近了。”丁宁分析道。

　　“这么说来，面对古代的建筑物，我们可能更需要虚心的态度。”丁宁指出，这些古代建筑也许会永远成为一个文化谜题，“但公共艺术，重要的是其背后的文化内涵”。