原标题：携3部大戏及4出经典折子戏亮相大剧院 北昆《牡丹亭》靓丽“撩”申城

朱冰贞与翁佳慧主演靓丽版《牡丹亭》

　　晨报记者 邱俪华

　　去年下半年，作为第17届中国上海国际艺术节的重头戏，北方昆曲剧院大师版《牡丹亭》亮相上海，10余位国宝级昆曲艺术家联手演绎传统经典，惊艳沪上。5月28日至6月5日，北昆又将携新编力作《孔子之入卫铭》、靓丽版《牡丹亭》以及屡获佳绩的　《红楼梦》，4出经典折子戏《林冲夜奔》、《贞娥刺虎》、《百花赠剑》、《单刀赴会》来到上海大剧院。

　　此次，来自上昆的蔡正仁、计镇华、岳美缇、张静娴分别担任3部大戏的艺术指导，同时，3部大戏中的两位主演，更是由上昆培养的小生翁佳慧与老生袁国良担任。值得一提的是，作为本次艺术周的联合主办方，上海大剧院今年精心安排了“当莎士比亚遇见汤显祖”的主题，北昆对此也积极响应，此次来沪的靓丽版《牡丹亭》正是大剧院纪念汤显祖系列活动的重头戏。

　　“春江”编剧罗周再执笔

　　《孔子之入卫铭》是北昆今年初排演的一出新戏，青年编剧罗此前已在上海大剧院演出的《春江花月夜》展现功力，这次更以妙笔，把戏剧历来不敢轻碰的人物和事件，生动地搬上昆曲舞台，由新晋加盟北昆的老生演员袁国良饰演孔子，北昆青年演员邵天帅饰演南后。《孔子之入卫铭》　在北京演出两场，收获了不少掌声，此次上海演出版本将更加凝练，时长缩短约半小时，戏剧矛盾的密度大大加强。

　　为了更好地营造先秦时期的宫廷音乐氛围，《孔子之入卫铭》的音乐配器只用吹管、弹拨与打击乐器，除了使用传统昆曲的笛、箫等乐器，还加入了富有春秋时代韵味的编钟、管钟、编磬、云锣等，深具古典风范，而加入古琴也是《孔子之入卫铭》的一大亮点。浑厚的编钟与清越的编磬相互映衬，使得两千多年前的诸侯宫廷生活穿过历史的尘埃，呈现在观众面前，这不仅是昆曲舞台上从未有过的艺术体验，更是戏曲作品中少有的借鉴与补充。

　　靓丽《牡丹亭》呈现“新古典”

　　北昆这次带来的靓丽版《牡丹亭》与通常演出的《牡丹亭》不同，开场并不是大家熟悉的《游园惊梦》，而是回归原著的第一出《标目》，并且改由众花神簇拥而出的大花神唱“蝶恋花”，即《牡丹亭》的第一只曲牌。大花神也一改过去老生官衣出场，是英气俊朗的武生，配上绝帅的衣饰，让人眼睛一亮。

　　这次靓丽版《牡丹亭》由岳美缇与胡锦芳两位名家指导，朱冰贞与翁佳慧主演。北京首演后，对于戏里展现的旖旎的风情、身段设计以及人物之间的互动，观众感觉特别清新与灵动，认为具有现代新古典的风貌。与过去仅仅演出几个选场不同，靓丽版《牡丹亭》精选原著的17段经典，吸收融合之后呈现一出故事完整的《牡丹亭》，杜丽娘与柳梦梅的爱情主线也由此更加明晰。

　　《红楼梦》维度超越以往

　　近年来，IP概念十分流行。以此观之，古典小说经典《红楼梦》是中国传统文化中的超级IP，也是北方昆曲剧院钟爱的超级IP。这次的昆曲舞台剧《红楼梦》，由昆曲电影《红楼梦》的原班人马主演，这也是电影获奖后，首次在上海献演舞台剧版，翁佳慧、施夏明、朱冰贞、邵天帅等将带来精彩表演。

　　《红楼梦》　以宝黛爱情为主线，但又不囿于此，它以宝玉的视角观照大观园的兴衰和大家族的荣辱，上本讲兴盛、下本讲衰败，一个个年轻的生命随着大观园的兴衰而起伏，勾勒出人生与世相的同时，显现凄凉的意味。而更深广的主题、更丰富的形象，使得北昆的《红楼梦》在维度上超越了过去的“红楼”题材舞台作品，宝玉成亲与黛玉之死在同一舞台不同的区域同时表演，这样新颖的呈现，也是亮点。

　　四折经典尽显“梅花”风采

　　此次，北昆除了带来3出大戏，还将带来“北昆五朵梅花”专场，演出4出经典折子戏——北方昆曲剧院院长杨凤一、年近八旬的武生名宿侯少奎都将披挂上阵，北昆名旦魏春荣也一改往日的婉约，带来火辣的刺杀旦表演。

　　鼎鼎大名的闺门旦魏春荣此番将献上刺杀旦代表作《铁冠图·刺虎》。魏春荣在温柔娴静和坚韧决绝间游刃有余，她15岁就学了这出戏，塑造的费贞娥，被行家公认极有北昆首任院长、昆曲名家韩世昌的风采。

　　甚少登台的杨凤一，将与北昆著名小生演员王振义合作演出《百花赠剑》，该剧出自明传奇剧本《百花记》，昆曲、京剧、黄梅戏等剧种都曾搬演。出身梨园世家的侯少奎将带来拿手好戏《单刀会》，《单刀会》是北方昆曲剧院的经典之一，也是昆曲保存的难得的元代杂剧遗存，该剧经过昆曲大师、侯少奎父亲侯永奎的长期打磨和侯少奎的加工发展后，在扮相、念白、唱作等多方面独具特色，张扬神武豪迈的英雄气概。