汉寿县月明潭乡有个名叫上屋湾的村落，传说这里是远近闻名的汉寿打花鼓的发源地。

明朝中叶，地处洞庭湖西畔的龙阳县，地肥土沃，山青水秀，人口尚不足三万。一支从北边开来的军队，长期驻扎此地，屯田生产。

安徽凤阳县有一盛氏妇女，因家乡连年遭灾，田地颗粒无收，公婆染病身亡，不得已领着一双儿女，千里迢迢南下寻夫。一路无有盘缠，幸自幼从娘家学得演唱凤阳花鼓的好技艺，便一边卖唱糊口，一边打听夫君下落。搭帮沿途乡村百姓的怜悯与同情，母子三人吃尽千辛万苦，辗转达一年余，一直寻到烟波浩渺的洞庭湖西畔，才找到当兵吃粮的丈夫，全家就在现汉寿县月明潭乡的上屋湾住了下来。盛氏打花鼓技艺得以在当地传授。久而久之，形成了汉寿特有的地方风格与色彩，故发展流传至今。

因相传汉寿打花鼓起源于凤阳，汉寿古时又称龙阳，所以汉寿打花鼓亦名“龙凤花鼓”。

汉寿打花鼓原是一种较为单纯的曲艺演唱形式。演唱者通常为一人，演唱时一边击鼓，一边按情节需要表演各种角色。演唱内容以中、短篇故事为主，如“白牡丹”、“三打祝家庄”、“孟姜女”、“卖杂货”等。词曲固定，即为有“本头”。一般在农闲时自娱自乐。少部分说古论今，言吉道贺的内容，多为即兴编词（曲调固定），见子打子，往往是在民间节日或婚寿喜庆之时登门献艺，不收分文。如“送喜”、“送财”等。此种情形一直沿袭至清末明初。随着生产力的不断发展和人民群众对文化生活日益增长的需要，汉寿打花鼓无论在演唱形式，还是在演唱内容上都发生了较大的变化。一是由一人演唱发展到以二人演唱为主，由一人多角变成一人一角。如“白牡丹”、“卖杂货”等。二是由原来单一的说唱形式而加进了舞蹈动作，如“采茶”、“送财”等。三是由演唱者自己改为他人伴奏，并在鼓以外，另加进了锣、头钹、二钹、大筒等乐器（解放后又增添了竹笛、唢呐等）。四是即兴编唱的比重大大增加，并因此而创作、发展了一些新的曲目，如“观灯”、“生产”、“摘花”等。这样汉寿打花鼓便衍变成兼曲艺与歌舞为一体的综合表演艺术。数百年来，她牢牢扎根在民间的土壤里，为广大人民群众所喜闻乐见。

汉寿打花鼓可分为文花鼓与武花鼓两大类。文花鼓即以说唱为主的打花鼓，亦称曲艺型。如“白牡丹”、“算命”、“孟姜女”等。伴奏除打击乐外，加大筒。武花鼓即表演动作幅度较大的打花鼓，亦称“歌舞型”。如“采茶”、“送财”、“观灯”等，伴奏除文花鼓中使用的乐器外，还在过门中加进唢呐、竹笛等。

汉寿打花鼓的曲调不仅优美动听，婉转柔和，而且丰富多彩，变化无穷。常见的类型有：①一目多曲。即一个曲目里有几种不同的曲调。如“采茶”就有六首各具特色的曲子。②一词多曲。即一段唱词可选择数种不同的曲调。如“送财”就有五种完全不同的曲子。③一曲多唱，即同一首曲调有几种不种的唱法。如“卖杂货”的第一大句，“旦”唱时就比“丑”唱的提高了一个四度。这样不仅使曲调有新鲜感，不重复，而且恰到好处地抒发了女主角无比喜悦的心情。除此以外，调性发生变化的曲调也不少，如“双摘花”、“夸夸调”等。

汉寿打花鼓流行于全境，全县约有打花鼓班二百八十余个。其中尤其是山区的毓德铺、龙潭桥、月明潭、周文庙等十四个乡镇更为普及。基本上是村村组组都有花鼓班。

吴神保是汉寿打花鼓的主要代表人物之一。他（1895～1983）九岁从艺于龙凤花鼓第十八代传人盛天保，十二岁就有了较过硬的基本功，到十五岁时，技艺已达到相当精湛的地步。特别是“雪花盖顶”、“白鹤展翅”、“夜莺欢歌”等舞扇技巧，使看过他表演的省内外许多专家都称赞不已。吴神保掌握的打花鼓曲目约七十多个，曲调不下于一百三十余首。一九五三年至一九五七年，他曾三次参加常德地区和省里分别举行的民间曲艺汇演，演唱的“采茶”、“卖杂货”等曲目得到了省、地领导和广大专业文艺工作者的好评。为此，他被省文化厅和省艺术学校特聘为花鼓班教师，在省任教六月余。他演唱的众多曲目中，也被文革前省文艺工作室编印的《民间音乐》选登了三十七首曲调。几十年来，经他传授过的徒弟遍及省内外的二十八个县市，不下千余人。他们中的大多数不仅健在，而县活跃在各个不同的地方，为发展群众文化工作而奔忙。

由于汉寿打花鼓曲调优美、特色突出，公开出版的《中国民歌集成?湖南卷》与《中国曲艺志?湖南卷》分别选入了十余首较有代表性的曲调。

来源：常德党史办  作者：艺 敏  编辑：王艳云